徐偉賢Peco-本地唱作歌手，2004年推出第一張個人專輯《演奏給……》，2009年最新專輯 Never Say Never ，曾為多位著名歌手撰寫歌曲，如謝安琪《活著》、陳奕迅《天公地道》、《歲月如歌》、鄭秀文《每天愛你少一些》、何韻詩《願我可以學會放低你》等

 

J : 記者 P : 徐偉賢

 

J:一講起徐偉賢，自然就會想起你的音樂，其實你甚麼時候開始接觸音樂？

P:因為家庭背境，我自小就接觸音樂，家姐和哥哥都愛流行音樂，父母則愛聽粵曲。記起初次接觸樂器時，因為家姐學琴的緣故，家中很早已經有一部鋼琴，每次我聽家姐彈琴時我就會好奇，等家姐練完琴，便會坐上去自己試著彈，隨意彈一些音，無意間便會奏出一些旋律，彈出一首歌來。邊彈著邊唱著So-Fa name，那是一種很有趣的感覺。家人見我似乎都有點興趣，就鼓勵不如乾脆學琴。就這樣一試，便愛上了。

 

J:你的作曲也非常了得，一首《歲月如歌》連小朋友都識哼，究竟你作曲時有甚麼秘技呢？

P:我覺得，其實一個舒服的空間就可以了，但至少要有一部琴。至於靈感方面，通常都是彈一些和弦，指頭在琴鍵上來回打轉，很快便會形成一些旋律。作曲就差不多都是這樣。作詞方面，我通常會看書，甚至會聽牧師講道，總之從生活當中提煉靈感。剛才談到作曲，我還會聽一些不同類型的音樂，不同地方的音樂也會聽，為自己的音樂加添新的元素。

 

J:有沒有一些歌手或前輩，對你創作的影響比較大，或對你有啟蒙作用？

P:其實有很多，不同階段都有作品影響自己。例如有一段時間，我會聽日本的流行曲，那就會有一些日本風味的作品出現，例如有平井堅。有時也會聽一些詩歌，就會寫一些敬拜類型的歌，加入自己創作的元素當中。就像剛剛推出的大碟《Never say never》，都有將很多過往聽過的元素放進去，有不少新的嘗試，例如有Hip-Hop，也有一些福音性較強的元素，也有Acoustic結他的元素。

 

J:在歌詞和風格方面，耶穌對你的創作有甚麼影響嗎？不同時期的愛，有沒有反映出你生命的成長和改變呢？

P:可能小時候聽詩歌比較多，很容易便掌握到詩歌的結構，尤其是八十年代至九十年代詩歌的進程，對我在作詞方面有不少幫助。至於作曲方面，有好些比較流行的詩歌，如《愛是不保留》、《偶然遇上的驚喜》，這些動聽的詩歌一聽就令我很感動，自己寫歌時也希望寫出這種感人的詩歌，風格希望以POP為主。

 

J:這麼多風格，為何會選擇POP的路線呢？

P:因為希望我的歌，不單能觸及信主的基督徒，也希望觸及一些未信的朋友，讓他們有多一種渠道接觸福音。

 

J:大家都知道，現時的流行曲好聽，但很多時候都帶著很重的負能量，我想知你自己會否用比較正面、積極的歌詞，去抗衡它 .？

P:這條問題，我會用三個字去解答，那也是我作曲的原則— 「真、善、美」。真，就是用你最真誠的態度去寫歌。

 

J:就是說，要寫自己的感情和感覺，不可以抄襲別人的題材，對嗎？

P:無錯。至於善，就是聖經所提及的良善。只要一首歌具備這兩種元素，姑且不用藝術的角度去評論，歌曲本身已經容易打動別人。最後，才追求「美」的境界，追求音樂的層次感。我經常鼓勵一些創作人。開始寫歌時最緊要夠「真」，無論歌寫得好或差，要寫自己的故事，不要害怕自己寫得比別人差，要放膽去試才會有突破。

 

J:剛才你說自己都喜歡聽《愛是不保留》，當中歌詞有提到「常聽說世界愛沒長久」，其實你自己怎樣看現代人所謂的愛情，和你所認識的愛情有不同嗎？

P:其實身處在這個世代，都很清楚現代人所理解的愛，是一種很短暫的東西，來的快，去就更快。還有的是，現代人的愛甚少談及「承諾」，缺少一種委身的精神。我自小從教會環境長大，聖經中所教導的愛，應該是一生一世的，縱然關係遇上困阻，雙方都應該一起去面對。容許我比喻為消費買賣的關係，這間( 商店 )不好嗎？我去第二間！現代人的愛情就像這樣，選錯對象就隨便再選過。

就是因為耶穌這種精神，令我的歌中也帶著正能量，因為我知道有永恆的愛，就很想將這個訊息傳揚開去，特別給那些遭遇困難的人，和一些缺乏希望的人，他們來到這個世界卻不知道有這種永恆的愛存在，很想透過音樂給你一點鼓勵。

 

J:就像你最新的專輯中，就有放這種元素吧，對嗎？

P:其實這次《Never say never》中，有一首歌叫《理想國》，當中提及現代人只會追求名利、地位、金錢，但其實是本末倒置了，最重要的應該是愛，特別是耶穌的愛，這是一種永恆的禮物，物質名利都只是暫時性幾廿年的東西，何不追求一些永恆的事物呢？所以就用這首歌，告訴大家只要有愛，就會找到永恆的天國。

 

J:你認為基督教詩歌，和坊間的流行曲可以並存嗎？可能性大嗎？

P:其實現在已經做到了，如鄭秀文，她已經很直接將神的訊息，加入這個流行曲市場中。如果純粹就音樂性而言，就沒有基督教、非基督教之分，視乎音樂的風格而定，Hip-Hop也可以用來寫詩歌，Jazz可以，Classical也可以，音樂的類型只是一種工具，重要的是她寫的歌詞有沒有基督教的訊息呢？

 

J:但現時市場消化得到嗎？

P:以前就比較困難，但現在已漸漸明朗化，甚至很多人也認為福音歌已經是潮流趨勢，尤其這兩年讓我看到這個趨勢，以至很多歌手都想出福音碟。所以我覺得，有兩種途徑，一就是直接寫基督教的內容，另一種就是將基督教的價值注入歌曲中。

 

J:例如甚麼是真愛？愛究竟是甚麼？

P:是，就對號入座，一聽就知道是有關耶穌的事，但歌詞並沒有直接寫出來，就純粹靠聽者自己領悟，或者寫一些符合聖經的歌，卻不寫明是出於基督教的，我自己也希望寫一些帶訊息的歌，而不選擇直接寫耶穌，寫一些信或不信的都能接受的歌。

 

J:那麼，你對香港樂壇的未來有甚麼憧憬嗎？

P:我希望，尤其是香港的樂壇，可以多一點其他題材的歌，不要只顧寫愛情，如果寫愛情都儘量寫正面的，因為前幾年的流行曲都很多負能量。我覺得題材可以轉變一下，例如最近聽謝安琪的歌，都能夠反映時事、社會現象，都是一些很好的題材。當然如果你是基督徒歌手，寫歌時如果能夠加入福音的訊息，那就當然更好。而且希望多一些信主的歌手冒起。

 

J:不如在這裡，送幾句鼓勵的說話，給一些有志成為唱作歌手的朋友。

P:如果你是業餘詞人，純粹想作些歌和朋友分享，我鼓勵你甚麼都去試試；但如果你真的想進軍樂壇，因為這個樂壇是很現實的，你需要多琢磨自己的技術，付出多一些努力在曲和詞方面，除了「真」和「善」之外，「美」方面都需要時間培養，到你的音樂能夠達到市場的需求時，就可以追求「真」和「善」，但時下的聽眾都很現實，不好聽就是不好聽，所以如果你真的想在樂壇創一番事業，「真善美」就真的缺一不可。

 

記者感言

和Peco聊天，有一種跟哥哥聊天的感覺。剛剛認識徐偉賢這個人，總是覺得他很cool，很難才窺探到他的笑容。但事實並非如此，短短半小時的訪問中，Peco從頭到尾都表現出他獨有沉鬱的氣質，和我自己有好大的不同。

和我這個熱情爆棚的人相比，Peco說話總是愛用穩重的言詞，說話的聲音也很溫柔，令整個訪問過程都很舒服。而最令我欣賞他的，是他身為一個唱作歌手，多麼厲害的一個人，性格卻是意外地溫馴，從他的身上看到謙卑的榜樣，看到神如何透過他的生命去祝福這個世代！希望在不久的將來，可以有更多像徐弟兄，這種愛主的歌手在樂壇發熱發亮啦，實在叫人期待！

 

(文章是徐偉賢在2 0 1 0年3月2 8日於基督教復興教會福音主日分享後接受Joshua Lam的採訪。Peco分享的內容請登入www.rcchk.org)